看什么 Café丨欧美改编剧和原著的美味套餐,带你发现镜头外的故事
2021-08-29 12:18:04 Author: sspai.com(查看原文) 阅读量:45 收藏

看什么 Café丨欧美改编剧和原著的美味套餐,带你发现镜头外的故事

编者按:1895 年 12 月 28 日,在巴黎卡普辛路 14 号的大咖啡馆,历史上最著名的一场电影放映出现了 —— 卢米埃尔兄弟的一系列短片和其他演出一起成为了咖啡馆的助兴节目,而咖啡馆也正是那时人们谈论电影和艺术的重要场所。

「看什么 Café」作为「本周看什么」栏目的衍生,想为热爱影视艺术的少数派们创造这样一个氛围,虽然我们无法回到电影诞生的那个年代,但我们依旧可以喝着咖啡,深入探讨有关影视艺术的一切。

今天「看什么 Café」的放送员是「本周看什么」栏目作者 @宇宙浪费指南 ,TA 推荐了 8 款欧美改编剧和原著小说的美味套餐,原著小说和改编剧集一起看是一种什么体验?欢迎在评论区留言讨论,或推荐你喜欢的改编剧集,我们将选取优质评论送上少数派周边一份 🎁!


小说一直是电影电视剧取材的重要来源,能够源源不断地为影视剧输送故事原材料、提供叙事技巧,有些小说可能算不上文学经典,知名度也不高,但在故事的精彩性上相当过关,影视剧的改编会放大这一特点,不光能还原剧情,影像和声音的结合也会让它们成为质量不错的剧集,而对观众来说,这些剧集有强大的脚本做基础,便无需担忧剧的品质。

本文要讨论的影视改编分为四类,分别是名著、社会小说、科幻小说和悬疑小说,他们的特点不同,对于影视作品来说,改编时遇到的挑战也各不相同。如果涉及剧透(对故事核心、暗线、伏笔、结局等关键要素的透露),会在对应作品的标题前增加 🔦 的 Emoji。

名著改编

文学名著被搬上荧幕已不是一件新鲜事,它一方面拉低了普罗大众接触文学的门槛,另一方面也弥补了文学著作中感官刺激的不足。不过,与通俗小说稍有不同的一点是,对名著改编来说,一个重要的评判标准就在于改编时是否能做到最大程度忠于原著。

矛盾之处在于,影视化过程中势必会涉及到改编,伍迪·艾伦也曾说过「把名著搬上银幕,最忌讳生搬硬套」的话,于是,如何把握好原著精髓、尽力还原与适度改编之间的平衡成了这类作品的最大挑战。在众多名著改编的作品中,其中也不乏好作品。

美味套餐 1 《悲惨世界》

BBC 在拍摄根据名著改编的迷你剧时是出了名的精致,在场景、服装和音乐上都非常考究,也向来在「还原原著」上不遗余力,多部作品被评价为还原度最高,比如《悲惨世界》,改编自雨果的世界名著。这部书从诞生之初到如今将近 160 年间,被法国、意大利、英国、西班牙、美国等多个国家,用从电影、电视剧,到动画、音乐剧等多种形式翻拍过十几次。书中故事讲述主人公冉·阿让因为偷窃一块面包、又几次越狱失败后被判 20 年有期徒刑等开始的一系列人生经历,它融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰等。

该剧编剧安德鲁·戴维斯一向以改编经典文学作品著名,《纸牌屋》、《傲慢与偏见》、《战争与和平》,每一部都广受好评。这部剧沿袭了 BBC 一贯的精良制作,开场就用宏大的场景再现了滑铁卢一战,为我们还原了拿破仑战败后的法国,围绕底层人民冉·阿让与芳汀的悲惨一生展开。

有所不同的是,它摒弃了过往改编中的视野局限,不聚焦在冉·阿让的自我救赎,也不以土伦监狱为开端,三线并行,在最短的时间内把主线和主角向观众交代清楚,照顾了未看过原著的观众。另外,这版中对原著的有些改动非常细腻,比如让冉·阿让抢走通烟囱小孩的 40 苏;比如冉·阿让死后,被伽弗洛什赠送过面包的那对流浪兄弟出现在街头行乞;还有冉·阿让对柯赛特感情的刻画,原著中一些经典台词也都被讲述出来。这个版本还原度和完成度都很好,无论在演员的选择,还是在表达故事的精神内核上,都让人满意。

美味套餐 2 《绿山墙的安妮》

优秀的名著改编不止是像《悲惨世界》这样的世界名著,《绿山墙的安妮》这样的儿童读物同样改编得令人惊喜。它是加拿大著名女作家露西·莫德·蒙哥马利的代表作,被誉为「世界上最甜蜜的少女成长故事」,小说一经发表就成为畅销书,马克·吐温评价「安妮是继不朽的爱丽丝之后最令人感动和喜爱的形象」。故事发生于 19 世纪后期,绿山墙农舍的马修和玛丽拉兄妹意外领养到一个爱幻想、喋喋不休的红发女孩。孤女安妮经历了在孤儿院和陌生人家中饱受虐待的童年后,来到了这个乡村农舍。安妮古灵精怪,有着无穷的朝气和极丰富的想象力,她的天真和幻想虽闹了不少笑话,但善良和直率也为她赢得了友谊、关爱和认同。安妮的经历同时也为自我认同、女性主义、霸凌和偏见等恒久议题带来反思。

比起原作,剧集《小小安妮》中添加了一些情节使戏剧冲突性更强,比如玛丽拉为安妮定下了「七天试住期」,玛丽拉因为误会安妮偷了她的紫水晶胸针而将人送回了孤儿院等;比起原著的童话性,这也使剧集也充满了沉甸甸的现实感。而本剧对原作也进行了相当程度的还原,比如扮演安妮的小演员,干干瘦瘦,一头红发,扎着两条小辫子,眼睛又大又亮,长着一脸的雀斑,和原著里描述的内容几乎一模一样,除了宫崎骏的《红发少女安妮》,可谓是最贴近原著的角色了;拍摄地也回到了加拿大爱德华王子岛,海洋景观和田园生活也美得令人心醉。

社会小说

社会小说通常因其严肃性而导致受众有限、知名度不高,颇有「酒香也怕巷子深」的感觉,但它绝佳的故事性和议题优势却在影视改编界大受欢迎,两者的结合是一个双赢的局面:影视剧为原著扩大了知名度,而原著则为剧集提供了较为扎实的剧本和颇具话题性的关注点,在大部分的改编中,导演会将注意力聚焦在主题讨论点上,放大原著剧情的同时引人深思。

🔦 美味套餐 1 《别名格蕾丝》

近年来,女性议题的小说层出不穷,女作者也并不少见,加拿大文学女王玛格丽特·阿特伍德就是其中一位,被大家所熟知的《使女的故事》就出自她手。《别名格蕾丝》是她写的一部社会历史小说,这个故事探讨了加拿大历史上一桩著名谋杀案,主角格蕾丝·马克斯在上加拿大地区当家庭女佣,被控残忍谋杀雇主和管家,被判处终身监禁。在这桩耸人听闻的双重谋杀案中,她成为 19 世纪 40 年代加拿大最令人费解、最恶名昭著的女性,服刑近十六年后,她说她丧失了关于事情的记忆,一群改革派也试图帮她,请西蒙医生来帮她进行回忆,故事就在她与医生的谈话中展开。

比起《使女的故事》,《别名格蕾丝》节奏更慢,导演、作者都是女性身份,使得观众能跟随着他们的引导一点点了解格蕾丝,了解她的成长经历,体会她的内心,听到她的控诉。但这不是一部苦情戏,而是关乎强调女性主体,强调女性觉醒。当一个贫穷的女人拥有美貌,这只会让她变得更加不幸,但她从未放弃抗争:被生父猥亵,她坚决拒绝以至于被赶出家门;被雇主少爷夜闯卧室,于是她抓住机会离开这户人家;被品行不端的新雇主侮辱,她绝不顺从。她的抗争从未大张旗鼓,却没有一丝屈服。

剧集在完全还原小说故事的基础上,处处流露着致敬原著的细节,比如画外音的台词、双线叙事的手法、悬而未决的结尾,非常有原著的格调和作者的个人风格,剧中配乐也恰如其分。尤其要特别提到的一点是,阿特伍德的文笔别具一格,她书中的语言描述,包括对细节的描写、人物的自白,对话体、书信体不断切换的叙事,都很难被电视剧完全呈现,在文学上也极具鉴赏意义,她复杂的篇幅与叙事在电视剧中也难免有被损耗,如果这部剧很合你的口味,阅读原著一定会给你带来更多惊喜。

🔦 美味套餐 2 《苹果园》

同样值得一看的还有根据同名小说改编的《苹果园》,它关于危险的婚外情,讲述一个原本事业成功、过着安稳生活的基因女科学家,因为邂逅一位充满魅力的神秘陌生男人而勾起沉睡已久的欲望,导致原本幸福的生活可能陷入万劫不复的境地,作为一部只有四集的迷你剧来说,剧情可谓百转千回,甚至让人细思极恐到结局的最后一分钟。

这不是一部典型的女权片,虽然涉及到出轨、性侵等话题,女主也是一位精英女性,但她并不完美。她年近五十突然搞起婚外情,苹果树就像他们彼此的暗号,代表着偷吃禁果。遇到大卫后,她不断把人类与野兽相比,她渴望原始的兽性和激情,渴望超越身体的爱情。这部剧塑造的是一个在人生困境中,遭遇中年危机,屈服于诱惑又挣扎其中的人。影视化的呈现使得书中表现的情绪、暗流涌动和多次反转都能放大给观众,让观众感受更强烈,理解更深刻;同时,相比起书中靠观众想象的形象来说,当演员将一个有血有肉的真实角色诠释出来的时候,我们也会多一份真实的触感和代入感。

科幻小说

科幻小说一直都是影视剧改编的大热门题材,小说对于场景和世界观的描述更多依赖于读者的想象,而它的魅力也就在于此,它可以说是在众多文艺作品中能最大发挥的人类想象力一种形式了。为难的一点是,每个读者对于客观场景和画面都有自己的认知,这非常考验读者水平,无形中也拉高了阅读门槛。

影像艺术的存在很好地解决了这块短板,是强有力的载体。视觉与语言给人的冲击力是完全不同的,尤其是很多极富想象力的科幻小说,虽然在世界观、哲学理念和故事性上都很有看点,但行文难以打破桎梏,画面感不强,将很多读者拦在门外。不过,以现在的特效水平来说,电视剧翻拍既能把书里的场面与科幻元素塑造的画面表现得极好,故事也更为流畅,可谓是锦上添花。

美味套餐 1 《穹顶之下》

原著作者斯蒂芬·金是作为一位高产、且屡屡获奖的美国畅销书作家,他曾担任电影导演、制片人、编辑及演员。作为一位作家,他的作品以恐怖小说著称,被《纽约时报》誉为「现代恐怖小说大师」,除此之外还有科幻小说、奇幻小说等,每一部都成为好莱坞制片商的抢手货,几乎都曾被搬上过银幕,其中最著名的是《肖申克的救赎》、《闪灵》、《危情十日》、《魔女嘉莉》等。

穹顶之下》这部小说,史蒂芬·金在构思上花了超过 20 年。故事发生在缅因州一个名为切斯特磨坊的小镇上,某天小镇突然被从天而降的力场包围,这个无论是枪支弹药还是坦克火箭甚至导弹都无法穿透、无法跨越的透明「穹顶」,切断了小镇与外部世界的一切联系,也打破了小镇维持多年的平静假象,随着资源不断消耗,混乱不可避免的发生。在困境面前,人们心里最黑暗的一面被勾出,有些人还妄想成为统治者。这道穹顶下的小镇,像极了《外星也难民》中的强国 —— 资源日益稀缺、秩序面临解体、人的私欲也不断膨胀,开始为了权力和物资抢夺。

影视化改编 帮观众具象化了小说中巨大的穹顶和各种超自然现象,而有原著作者坐镇,相信这也是他书里他想描绘的样子。演员的微妙表情替代了心理活动的描写,剧情不再平铺直叙,在戏剧冲突性上也有了提升。

美味套餐 2《全能侦探社》

原著作者道格拉斯·亚当斯是英国著名科幻小说作家,也是幽默讽刺文学的代表人物,他是能把喜剧和科幻结合的毫无违和感的作家,他以《银河系搭车客指南》系列闻名,这个系列被奉之为「科幻圣经」之一,也被广泛改编成电视剧和电影。《全能侦探社》是他的另一经典系列,这本书元素众多,融合了科幻、侦探和喜剧元素,除了该剧外,还被改编成广播剧、舞台剧和漫画。

主角德克・简特利是个神神叨叨的人,他自封私家侦探,常常通过剖析事物之间基本的内在联系来破案。生活中那些琐碎的东西,比如一只死猫、一位电脑神童、一个相信世界是粉色的电僧、一个活了两百多年的时间学教授、诗人柯勒律治、量子力学和比萨,但它们其实都以一种你想不到的方式联系在了一起。所谓「全能侦探社」,意思就是「Everything is connected」,每件事之间都有联系,不需要自己费心思找线索,只有顺其自然,真相就在眼前,整个故事内核就贯穿一个「量子力学破案法则」。

科幻小说本就难读,这部反复跳跃,看似没有主线也毫无关联的书读起来就更有挑战性了,全员都是无厘头的「神经病」风格,说着些看似莫名其妙的话,做着些疯疯癫癫的事情,令众多读者摸不着头脑,它还几乎糅合科幻剧中所有最热门的元素,但又不落俗套,对于这本书来说,改编成剧集对部分读者来说简直是恩赐,对创作人员来说则是一种挑战。虽然说剧集和小说差距有些大,剧中多半抛弃了原著的奇思妙想,但也不失为是一部好的、别出心裁的剧集。

值得一提的还有《两世奇人》,此前还被拍成过电影。小说的巧妙之处在于通过对历史小说的改编,成为历史悬疑题材类的优秀代表,算是时间旅行题材中较为新奇的方向。剧本扎实,再加上有着时间穿越的热门题材加持,服化道也用心,剧集质量还是不错的,但难耐收视率扑街,逃不过被 ABC 腰斩的结局,但收视率并不能完全反映剧集质量,比如《不死法医》在豆瓣打到了 8.6 的高分,也依旧难逃一砍。

悬疑小说

悬疑类的剧集一直是大众喜爱的类型剧,但在编剧参与剧本制作的过程中很难有始终如一的品质保证,经常有些突发状况,比如说中途编剧团队调整换人、因演员关系导致剧本要做出调整,剧情和人设都要相应改变、多个编剧相互合作,每个人负责一定的集数,这也是为什么我们总能在悬疑剧的评价中看到诸如「烂尾了」、「编剧很多坑没有填上」、「人设崩了」之类的评论,但如果剧集剧本来自小说,就能大大降低这种情况发生的可能性,有着完整剧本,前期埋了再多的彩蛋结尾也会记得填坑,加上演员和配乐的配合,电视剧也比我们看小说更为紧张刺激。

美味套餐 1 《你》

改编自卡罗琳·凯内斯的同名畅销小说的《》是一部惊悚犯罪类型的电视剧,故事从一位前途似锦的女作家格尼薇尔·贝可和一位聪明帅气的书店经理乔伊·戈德伯格的邂逅讲起。表面看似是一场浪漫邂逅,背后却隐藏着令人汗毛竖起的阴谋,他为了满足自己的欲望,通过互联网和社交媒体收集关于她的一切私密信息,监视她的生活,努力靠近她,并从自我陶醉而尴尬的一见钟情迅速转入病态迷恋,不动声色并巧妙地清除情路上的各种障碍,连杀人也在所不惜。

这部剧因为有小说剧本在前,很多细节上都不似现拍现写的剧本那样粗糙,且与原著相比,剧集也做了一些更为人性化的修改,使得人物形象更为丰满,同时也淡化了主角的病态人格,稀释了夸张成分显得更贴近现实生活。剧情讨论的话题极为有现实意义,它不止驱使我们窥探在社交网络世界里的自己,还让我们对网络隐私提高警惕。

美味套餐 2 《利器》

作者吉莉安·弗琳曾写出过《消失的爱人》,《利器》是她的小说处女作,虽然相对于前者来说相对稚嫩,但并不失为是个好剧本,创下了史上首度同时获得两座英国匕首奖的罕见记录。尤其是十多年后改编为电视剧时,更是她亲自操刀,剧情比原著成熟很多。导演则是曾拍出拍出了《大小谎言》的男人让-马克·瓦雷,优秀创作者组成的团队,也让《利器》未曾播出就饱受期待。

原著以女主第一人称视角展开故事叙述,她以一种玩世不恭的态度回忆着自己的惨痛经历,夹杂着对自嘲和苦中作乐的玩笑话,语气和内容之间的割裂,让人阅读时非常压抑。它也并不像一个传统的悬疑故事,推理并不是主线,围绕案件形形色色的人、环境、和背后难以琢磨的企图,做着大量的铺垫,一直慢腾腾地推进。剧中也同样保持了这一特点,营造了极强的氛围感,循序渐进,需要边看边思考,将所有事情和线索拼凑到一起,导演采用双线叙事的手法,一条回忆,一条现实,夹杂着一次次迅猛的闪回,让人分不清是现实还是回忆。除了极其彰显导演音乐审美的配乐外,剪辑也是一大亮点,时间切换的转场极其惊艳。

这个故事表面是小镇的悬疑案,但背后探讨的东西却很多,比如原生家庭对人的影响、友情对人的意义、如何克服伤痛、治愈童年等等,剧集脚本更为成熟,但小说给人的冲击更强,尤其是那些对女主心理的描述。看完剧后若对这部作品仍意犹未尽,就可以去小说中寻找、补充那些震撼人心的细节与思考。

结语

越来越多的小说作品被改编为剧作,两者互为补充,一方面有小说扎实的故事做依撑,比起多个编剧合作一部剧来说,在故事人设的一致性和剧情的连贯性上都要更好一些,而电视剧在演绎过程中会碰撞出新的火花,加入导演或演员一些新的理解,也会安排得更详略得当,把故事性变得更好。受文章篇幅限制,文章只筛选一些剧集质量过关但相对小众的电视剧推荐给大家。

🎁 互动抽奖:原著小说和改编剧集一起看是一种什么体验?欢迎在评论区留言讨论,或推荐你喜欢的改编剧集,我们将选取优质评论送上少数派周边一份。如果你喜欢我们的内容,希望它持续更新,或是有任何建议,就请留言和充电吧~ 你们的支持将是我们的重要动力!

🎬 往期放送:看什么 Café丨当我们聊「电影感」的时候,我们在聊些什么?

> 下载 少数派 2.0 客户端、关注 少数派公众号,解锁全新阅读体验📰

> 实用、好用的 正版软件,少数派为你呈现🚀


文章来源: https://sspai.com/post/68491
如有侵权请联系:admin#unsafe.sh